2019年2月23日，“洛天依＆郎朗全息演唱会”于新年伊始在上海梅赛德斯奔驰文化中心举行。主办方上海禾念信息科技有限公司特别为演唱会邀请海内外超强舞美制作团队打造美轮美奂的舞台交互，加之现场全息投影、实时动作捕捉，势必要让此次演唱会成为歌迷们心目中回味无穷的节后话题。
活动开始前，主办方举办了新闻发布会，与会媒体对嘉宾进行群访，以下是群访实录：
Q1：问一下郎朗，这次演唱会前期有什么准备，能不能透露一下？
郎：这次是我准备所有演唱会里可以说是最详细、最有步骤的。因为我对YUKI包括整个团队都非常敬佩，（他们）真的是每次见面都能（提供）很多细节的东西，我特别感动。（他们）为什么能把洛天依做得这么好，肯定不单是让这么多有才能的人聚在一起，而是说对每个细节都特别的认真，特别有创造性。每个细节甚至可以说第一次感受到，虽然我们没完没了得在微信里面说话，有时候我这边正在谈一个约会，然后谈完下来继续说，但我对这种精神特别感动，并且在与这个团队的交流过程中也学习到了很多。
Q2：想问一下“洛天依妈妈”（曹璞），像钢琴大师郎朗与洛天依这样的跨次元组合可以说是主办方的首次尝试，那相信其中一定遇到了很多问题，那你们制作团队在整个过程中遇到过什么困难，又是怎么克服的呢？
曹：其实也不能说是困难，只能说是一种挑战。因为我们是第一次和古典音乐合作。其实洛天依之前已经和很多歌手合作过了，所以和一些歌手的合作可以说是轻车熟路，但古典音乐毕竟是不同层次的一种（尝试），所以包括这次郎朗在演奏古典音乐的时候，会和洛天依是怎样的一种呈现，去表现古典音乐，我们导演团队应该说是绞尽脑汁。另外一点就是，我不知道在座的有没有以前看过洛天依演唱会，这次我们所有的东西都做了更新，所以这次洛天依看起来会更立体，那么这些都是精心地尝试，也都是新的挑战。
Q3：近年来虚拟产业跨次元的娱乐形式也越来越多，您（曹璞）对当下市场发展有什么看法？
曹：当然洛天依现在也有了一些人气，那么接下去也会有更多的虚拟歌手，风格也会很独特。相信（产业）也会从“垂直”走向主流。这也是我个人的一种感受吧。
Q4：想问一下郎朗老师，与虚拟歌手洛天依的表演有什么难度和新鲜感？
郎：难度的话，就是我们要把现场的这种感觉，要把钢琴还有和乐队的这种最佳的一个状态（表现出来）。虽然演奏的时候可能我们都知道会唱成什么样，但还是要把这种现场感弹出来。今天我们也试了一下，第二次现场排练，我觉得有很大提高，很多点找得越来越准，所以我希望今晚能有再一次得提高。然后，古典的那段我也觉得特别有意思。我本来弹琴的时候，挺愿意用不同的角色来帮助我理解音乐，那么今天从《献给爱丽丝》到肖邦的《雨滴》我们实际是有一个故事，这种感觉特别好，比我平时弹琴还要过瘾，但唯一的一点就是最后她（洛天依）结束我也要结束，这个（节奏）需要卡得准确一点。
Q5：想问一下林先生（林迈克），这次表演中的歌曲灵感来源是什么？
林：其实流行音乐，我觉得要做一些新鲜感。在中国，很多流行音乐已经固定了演唱会的方式，这次跨领域有很视觉的东西，有古典的东西，有流行的东西，然后音乐性的部分，因为彩排当中，我觉得乐队和所有的乐手都做得非常好，我觉得没有接触过虚拟歌手得人员，都可以来听。我觉得接下来得五年，他们一定会变成趋势，因为说实话，流行音乐在外国还是很电子的，所以它已经开始感觉分辨不出真假。所以我觉得一定会有新的风格出现。